原題：首重保護傳承，還是突出創新發展？江蘇為昆曲立法問計名家專家

目前江蘇首部省級戲曲法規正在制定。10月15日，昆曲名家、研究者、教育工作者等匯聚到省人大常委會，參加《江蘇省昆曲保護傳承條例（草案修改稿）》立法協商。大家從宏觀層面的立法側重點，到人才培養怎樣不斷檔、“傳幫帶”如何有操作性，到具體而微的讓保護名目更周全、讓條款更專業詳細，一一出謀劃策。

保護傳承發展哪個更為迫切

與會者對省級層面進行昆曲立法均感興奮。“傳統藝術很美，但是很脆弱，過去更多的靠的是情懷、靠的是堅守、靠的是院團竭盡全力支撐，非常難。”省人大代表、南京市話劇團團長常小川表示，看到人大立法讓昆曲保護傳承發展真正有了制度保障、政策支撐，“讓我們文藝工作者非常暖心”。

欣喜之余，參加協商者帶著責任感，從條例名稱就開始摳細節。省政協委員、南京體育學院原黨委書記朱傳耿肯定了立法的時代性，特別是有關條款既規定現代技術和古老昆曲怎樣結合，又明確要避免新技術的濫用。“創新是最好的保護，不創新，年輕人很難接受。”他由此建議，條例名稱可寫入“創新”二字，且創新發展部分還可拓展強化，鼓勵和人工智能等新技術深度融合，並增加規定相關部門職責。

“創新是最好的保護”一說獲得省政協委員、省終身教育研究會理事長崔新有的贊同。第十三屆烏鎮戲劇節上，數字技術和AI技術緊密結合，創新表現形式吸引年輕人這件事令他印象深刻，“所以創新發展這一章可以再豐富一下，使昆曲在保持傳統、在保護搶救的基礎上能往前走得更遠。”

名正則言順。記者旁聽感到，與會者協商條例名稱，實際是在討論立法重心放在保護、傳承、創新、發展哪一端。

“保護、傳承、發展，哪個更重要？我認為前面兩個更重要。沒有保護傳承就不可能有發展。”南京大學文學院教授孫書磊認為，如果沒有保護發掘，能演的劇目就會越來越少，因此草案修改稿把“保護傳承”作為總則后第二章的思路值得肯定。來自戲曲教育一線的省政協委員、江蘇省戲劇學校校長李全認為，“傳承”是著重應做的事情，“我覺得不管是院校也好、院團也好，大家能不能集中精力把昆曲過去的東西充分挖掘出來，從劇目、劇本到唱腔、音樂，很多東西我們不能一代比一代少。”

不僅抓現有人才，還要源頭抓生源

有人才有戲。立法協商參會者有的來自戲曲學校，有的是理論家，有的是表演藝術家，與昆曲有方方面面的深入鏈接，對人才培養痛點了解很深，建議也很有實操性。

條例對有關部門推動和保障昆曲代表性傳承人、昆曲名家發揮傳幫帶作用的責任作了規定，但比較原則。崔新有建議，應明確傳承人與被傳承人的權利、責任、義務和相應激勵機制，講清楚如何傳幫帶、怎樣調動其積極性，使機制更具有操作性。一級演員、南京藝術學院教授單雯從團隊傳幫帶角度建議，可規定鼓勵成立“名家工作室”這樣的專家團隊，推動名家參與藝術研討、專家提點排大戲，提升各院團整體舞台實力，“當然需要我們政策的扶持才能發揮好傳幫帶的作用。”

戲曲的活態傳承主要是人才的傳承，但李全感到，目前法規文本對后備人才培養關注還不夠，突出體現在培養頻次上。以省戲劇學校為例，1960年以來陸續為江蘇培養了五代昆曲人才。之所以隻有五代，是因為其培養模式和普通學校不同，並非年年招生。“我們歷數了一下，基本上就是約二十年培養一代人，從保護來講其實是不正常的。”李全介紹，過去是培養一代人就一直在舞台上磨煉，發現人才接濟不上就再培養。近年雖然招生間隔有所縮短，但人才仍然不足，對昆曲長遠發展也不利。“我建議人才培養要定期、有可持續性、有具體時間線，否則院團這一批一直在用著，后面就會青黃不接。”

還有一類學校在昆曲傳承發展普及中的作用鮮為人知。作為江蘇開放大學原校長，崔新有介紹，該校可能是江蘇最早設立戲曲專業本、專科教育的學校，其中昆曲課是教育部立項的第一批全國一流本科課程，和省昆劇院等單位長期在人才培養方面開展實質性合作。開放大學系統也長期服務於戲曲從業人員的繼續教育學歷提升，還是社區教育的領軍者。“戲曲的最大量觀眾在社區、在農村，在普通百姓當中。”崔新有因此建議，立法在要求有關部門“支持高等學校、職業院校開設昆曲相關學科和專業”時，加入對開放大學系統的支持。

“還要加強對昆曲科研人才的培養，重視支持其在實踐中擔當主角、主力。”孫書磊補充建議道。

把傳承保護創新落到具體細節

法律貴在執行，這要求立法不僅傳遞保護傳承的態度，還要可操作。與會者就如何細化規定提出大量有價值建議。

具體保護傳承哪些對象，條例草案修改稿列舉了六大方面。在記者這樣的外行看來，考慮已很周到，但在昆曲專業研究者孫書磊眼中仍有遺漏，且遺漏的對象也很重要。比如，保護對象中缺少了古代的一些劇本，例如清代的“梨園抄本”﹔不僅要保護昆曲曲譜，還要保護“身段譜”這種對演員舞台表演時肢體語言進行描述的文獻﹔不僅要保護昆曲藝術家的口述史料，還要把理論家納入進來……

孫書磊還建議修正一些表達。比如，把“化妝”改為“妝扮”，因為昆曲不僅有臉部的妝容，還有服飾、行頭等﹔“票友”一說系京劇專用詞匯，昆曲愛好者通常稱呼是“曲友”﹔把“昆曲雅集”和“昆曲曲會”並列不妥當，因為“雅集”是曲會別稱，兩者實為一回事。

著眼藝術普及，立法擬要求有關部門將昆曲納入學校美育教育體系。單雯由此想起，前不久見到的一本六年級音樂教材上有一段經過改編的昆曲。她既覺得這樣的形式很好，也認為高雅藝術進校園還可以更深入、更專業，“比如定期為中小學老師開展昆曲音樂培訓，把規范的昆曲體驗納入課程服務，從小培養受眾根基，真正做到傳統藝術熏陶要從娃娃做起。”

保護、傳承、創新，每方面都需真金白銀。省人大常委會立法咨詢專家、省司法廳原黨委書記高建新建議，經費覆蓋范圍應當進一步厘清，明確政府和院團、企業、個人職責，因為政府經費安排過寬，可能財政難以支撐，過窄則不利於傳承保護。“保護傳承方面，我建議保留資源調查、人才培養、品牌保護、學術研究、設施建設、宣傳推廣，斟酌創作生產、演出排練、劇目復排、交流合作等。”高建新強調，“政府該花的錢要花，屬於鼓勵范圍的用一定措施來激勵引導。”（陳月飛）

來源：新華日報·交匯點