江苏用好用活红色资源 以文艺之美展现党史之光

　　台上，烈士们发出振聋发聩的呼喊声，走向熊熊大火；台下，寂静之后，掌声雷动……近日，由南京市话剧团创排的话剧《雨花台》亮相国家大剧院。这是该剧作为“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演”剧目在北京的首场演出，也是《雨花台》创排5年来的第150场演出。

　　今年，江苏共有4部作品入选“庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演”，除话剧《雨花台》、锡剧《烛光在前》进京演出外，歌剧《周恩来》、昆剧《眷江城》将在江苏巡演。以这批红色精品为代表，近年来江苏舞台创作深挖红色资源，以生动的文艺语汇热情讴歌党的百年征程和丰功伟绩，推动党史学习教育入脑入心。

　　红色富矿，淬炼精品力作

　　江苏大地孕育了伟大的周恩来精神、雨花英烈精神、新四军铁军精神、淮海战役精神，深挖红色富矿，通过文艺的凝视，生动的党史画卷在舞台上次第打开。

　　“眷恋你，白山黑水，巍巍昆仑；眷恋你，长江黄河，南国椰风；牵挂你，海峡两岸，何日一统？牵挂你，老少边穷，怎样脱贫……”5月5日、6日，由省演艺集团创排的歌剧《周恩来》在南京再次上演。两个小时的演出，通过对湘江血战与遵义会议、卫星上天、万隆会议、中美建交等历史事件巧妙的剪裁和叠加，展现了一名共产党员的豪气、一位普通人民公仆的温情和一个中华民族优秀儿女的情怀。

　　“九九那个艳阳天来哟，十八岁的哥哥坐在小河边……”镇江艺术剧院携手国家一级导演雷国华，经过10年的精心打磨，将大型原创音乐剧《九九艳阳天》搬上舞台。

　　省梆子剧院创排的梆子戏《母亲》则用心用情刻画了一位亲手把孩子送上淮海战役战场的伟大母亲。

　　“党的百年历史在经过艺术呈现后，更容易让人们留下深刻印象。”著名词作家王晓岭去年参与了大型交响组歌《雨花台——信仰的力量》的创作，这部作品前不久在国家大剧院演出，为观众带来了巨大的震撼。话剧《雨花台》、越剧《丁香》等，还有今年即将与观众见面的音乐剧《之爱》、芭蕾舞剧《我的名字叫丁香》、大型浸没式戏剧《淬炼》（暂定名）等文艺作品，从个体到群像，多角度、全方位挖掘雨花英烈精神。

　　围绕着庆祝中国共产党成立100周年重要时间节点，江苏各文艺院团依托丰富的红色文化资源和地方文化特色，创作了音乐剧《华中鲁艺记》、苏剧《太湖人家》等一批红色文艺作品。其中共有50部大型剧目、20个小型精品节目入选江苏省庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程。从以小见大、勾连时代变迁的滑稽戏《陈奂生的吃饭问题》，到鞭辟入里、倡导道德重建的淮剧《小镇》；从激情飞扬、还原经典歌曲诞生过程的舞剧《歌唱祖国》，到从传承文脉、彰显家国情怀的苏剧《国鼎魂》……江苏近年来反映党史、新中国史、改革开放史、中国特色社会主义发展史的舞台艺术精品，尽数呈现在这“50+20”的名单上，实现了江苏舞台艺术精品创作优秀成果的集中展示。

　　创新表达，绽放时代光芒

　　红色精品舞台剧，用富有时代特色的审美和创新表达，将丰厚的红色资源转化为生动的党史教材。

　　“将真实可信的英模形象，还原成血肉丰满的人物形象，在平凡处挖掘英雄的精神高度，引发年轻观众共鸣。”江苏艺术基金管理中心陈俊池认为，真实是红色题材文艺作品的生命力，创新表达则是连接年轻观众的一座桥梁。

　　适逢中国共产党建党100周年，江苏一批红色题材的作品走进年轻观众视野，在高度、深度、广度、温度和角度上都有了新突破。

　　省昆剧院创排的现代昆剧《眷江城》在用传统的艺术形式讲好今天的中国故事上做了积极尝试，在以“慢”著称的昆曲舞台上，表现争分夺秒的抗疫故事让人耳目一新。

　　与以往的红色文艺作品不同，常州市锡剧院出品的大型原创锡剧《烛光在前》并未从正面展开张太雷的英雄事迹，而是以张太雷的妻子陆静华作为第一主角展开叙事。创作团队在表达形式和手法上大胆创新，突出强化锡剧艺术的表达力和展现力。在音乐设置上，用了西洋乐器和民族乐器融合演奏的方式；在戏与歌的结合方面，则融合了一些昆曲的曲调手法，由演员在无伴奏的状态下使用昆曲唱腔。

　　在江苏省戏剧文学创作院院长罗周看来，创作红色题材文艺作品，首先要花大量的时间对史料广泛详实地把握，这是创作的根基和前提。其次，创作者需要牢牢把握住的一点，就是去表现人。“在短暂的生命中，英烈们曾经拼尽全力绽放光华。在创作过程中，作者一定要以真诚的态度真正走进人物的内心，去感受他们对于信仰的坚守，对于生死的抉择，以及面对一个个瞬间的时候内心真实的激荡和波动。只有创作者和笔下人物产生了共情，诉诸文字才能和受众产生共情。”

　　如何演好抗疫题材剧？省话剧院原创话剧《因为有你》交出了一张风格鲜明的答卷，既文艺唯美，又具有真实的“颗粒度”。舞台上的一座封闭的巨型玻璃长廊，不仅是重要的舞台艺术装置，一幕幕疫情之下的悲欢离合同时在这个结构开放的时空里展开。玻璃就像一个棱镜，折射出整个社会的温暖和光亮。

　　“听这个音乐会就像见老朋友一样，作曲行云流水，歌词春风化雨，烈士的诗融入歌词里，没有任何‘排异反应’，就好像血管里流出来的是一样的血。”在国家一级编剧朱小松看来，《雨花台——信仰的力量》之所以成功，是因为作为一部主旋律作品，它不是一味仰视英雄，也有平视他们的一面。更让人赞赏的，是将一些动人的英烈故事串联在一起，让观众身临其境，成了故事的见证人，和演员一起“读”烈士史砚芬牺牲时的诀别信，一起“看”丁香跟阿乐的相爱分离，一起“捧起”雨花英烈贺瑞麟画的五角星……

　　初心之“火”，点亮信仰之“灯”

　　这个英雄离我到底有多远？他的经历又如何与我们形成“同构”？在锡剧《董存瑞》走进南京工业职业技术大学演出前，大学生们曾有过这样的疑惑。但演出结束后，学生们都忍不住跑到台上和“英雄”合影。

　　一些精心设置的细节让00后大学生直面初心和信仰：本为自己分到的子弹少而闹意见，当得知老兵们枪筒里塞的是树枝，董存瑞羞愧了；当读到他情深意切的入党申请书时，连长也忍不住慨叹“一笔一画多认真，字里行间震我心”……入党有什么“好处”吗？戏里唱得明白：“个人没有半点好，只为人民求翻身！”

　　“不要羞于谈理想，而要旗帜鲜明地谈理想；不要做精致的利己主义者，而要过更有意义的人生。”以文艺为载体的视听盛宴，唤起当代青年更加深沉的情感、更加坚定的信念。而在创排过程中，这些红色题材的主创者也在不断淬炼中成长，在一步步贴近所饰角色的过程中，发自内心地产生信仰认同。

　　“刚开始演这个角色的时候，感觉只能画其形，并没有真正领会到他的精神世界。”南京市话剧团优秀青年演员李竹在话剧《雨花台》中饰演施滉。他说，接这个角色的时候，自己曾有过很多疑问，施滉当时赴美留学深造，先后取得了斯坦福大学东方史专业学士、硕士学位，“他是那个时代的精英，可以轻而易举拥有一份富足而体面的生活，可是他却做出了另外的选择，毅然回国参加革命斗争，为了信仰甚至付出生命。”一次次的演出过程，也是李竹和施滉的一次次心灵对话。他和角色越来越契合，尤其是疫情之后，他对信仰的力量和“为人民谋幸福”的感悟更加深刻了。

　　“每位烈士都把自己当作一根柴火、一点星星之火，积极投身到革命中去，希望诞生一个新中国。无论是恽代英，还是许包野、施滉、袁咨桐，他们身上都有我们需要学习的精神。演戏的过程，也是我们学习的过程、成长的过程、精神淬炼的过程。”《雨花台》中恽代英的扮演者崔钟说。（陈 洁）